Salvador Novo

"Renovador de nuestra literatura"


Nació en la ciudad de México el 30 de julio de 1904. (Muere el 13 de enero de 1974)

Es considerado como uno de lo principales renovadores de nuestra literatura.
Fue fundador de la revista “Contemporáneos” en 1928 en la cual se publicaban las innovaciones de arte y cultura de la sociedad mexicana de la primer mitad del siglo XX; escritores como Xavier Villaurrutia, quien fuera su compañero, Carlos Pellicer, José Gorostiza, Jaime Torres Bodet, Enrique González Rojo, y otros, conformaban el grupo “Los Contemporáneos”, llamados así por el nombre de ésta misma.

Su poesía se encuentra en: XX poemas (1925), Nuevo amor (1933), Espejo (1933), Seamen Rhymes (1934), Décimas en el mar (1934), Romance de Angelillo y Adela (1934), Poemas proletarios (1934), Never ever (1934), Un poema (1937), Poesías escogidas (1938), Dueño mío. Cuatro sonetos inéditos (1944), Decimos: "Nuestra tierra" (1944), Florido laude (1945), Dieciocho sonetos (1955), Poesía 1915-1955 (incluye Poemas de infancia, 1955), Sátira (1955) y Poesía (l961).

El controvertido poeta, Salvador Novo, se desempeñó además como cronista, ensayista, dramaturgo, e historiador, cultivando brillantemente la prosa ensayística y el teatro.
Sus poemas ostentan la burla al sentimiento modernista, muestran de manera ingeniosa, su concepción de la historia nacional con ojo crítico y sin callarse nada. Es asombrosa la modernidad de sus recursos y de sus temas.


Sin duda, Salvador Novo, es de los personajes que más aportaron a la literatura mexicana.

A continuación, reproduzco un poema de “Nuevo amor”, que fue el primer libro completo de poesía de un autor mexicano traducido al inglés (previamente al francés y portugués).





BREVE ROMANCE DE LA AUSENCIA

Único amor, ya tan mío
que va sazonando el Tiempo:
¡qué bien nos sabe la ausencia
cuando nos estorba el cuerpo!

Mis manos te han olvidado
pero mis ojos te vieron
y cuando es amargo el mundo
para mirarte los cierro.

No quiero encontrarte nunca,
que estás conmigo y no quiero
que despedace tu vida
lo que fabrica mi sueño.

Como un día me la diste
viva tu imagen poseo,
que a diario lavan mis ojos
con lágrimas tu recuerdo.

Otro se fue, que no tú,
amor que clama el silencio
si mis brazos y tu boca
con las palabras partieron.

Otro es éste, que no yo,
mudo, conforme y eterno
como este amor, ya tan mío
que irá conmigo muriendo.

(Salvador Novo)



Fuentes:
Poesía en movimiento. (1915-1966)
Diccionario de Escritores Hispanoamericanos del Siglo XVI al Siglo XX. Larousse (2003).

El mes del maestro Nicolás Guillen

“El poeta con alma de músico que celebró su sangre”



Nacido el 10 de julio de 1902, en Cuba, Camagüey.
Su poesía se distingue por el ritmo y la musicalidad, basada en el folclor afrocubano.
“Motivos de Son” y “Sóngoro Cosongo” (1930-1931), son sus primeras publicaciones, llenas de recursos que hoy lo distinguen.



Con el paso de los años su poesía manifestó preocupación política y social, “Canto para soldados y sones para turistas” (1937), “El Son Entero” (1947) y “La paloma de vuelo popular” (1958), muestran su patriotismo cubano, americano y con sus hermanos de raza. “Tengo” (1964) manifiesta júbilo a la Cuba revolucionaria. Después nos entregaría “Poemas de amor” (1964), “El gran zoo” (1967), “La rueda dentada” (1972), “El diario que a diario” (1972), “Por el mar de las antillas anda un barco de papel” (1972), “Poemas para niños y mayores de edad” (1977), siempre mostrando preocupaciones de diversos problemas, planteándolos de manera ingeniosa y renovada.
“En prosa de prisa” (1975-1976) donde agrupa sus trabajos periodísticos.

De una larga enfermedad, fallece en La Habana el 16 de Julio de 1989.


Fuentes

- Fundación Nicolás Guillen
- Voces de Hispanoamérica
- Nicolás Guillen y su legado


Invito poema del maestro.


CANTO NEGRO

¡Yambambó, yambambé!
Repica el congo solongo,
repica el negro bien negro;
congo solongo del Songo
baila yambó sobre un pie.

Mamatomba,
serembe cuserembá.

El negro canta y se ajuma,
el negro se ajuma y canta,
el negro canta y se va.
Acuememe serembó,
aé
yambó,
aé.

Tamba, tamba, tamba, tamba,
tamba del negro que tumba;
tumba del negro, caramba,
caramba, que el negro tumba:
¡yamba, yambó, yambambé!


Nicolás Guillen
Sóngoro Cosongo

Poema a "Cristo en la tormenta sobre el lago de Galilea"

En mar abierto el último sollozo


En el sereno soplo del último sollozo.
En el suspiro eterno que se deja en un instante;
si portas el embozo de habitual navegante,
en mar ya transitado, en espiral rumbo al pozo.

Comparto ensimismado el dolor del moribundo
que da continuidad a lo que se ha establecido,
al marasmo, al no sé, sigue igual si no he nacido;
la tierra me reclama, pues no me he dado al mundo.

Y como se condena también me he condenado
por causas de la historia que juguetea conmigo.
Seré esquirla en el aire de un atroz estallido

que empuja el invisible, exhalando enfurecido
en cúmulos que se hacen enemigos;
buscando aquel culpable, que todo ha acomodado.

Ni futuro, presente, ni pasado.
No hay nada que se invente aquí contigo,
tan sólo es renombrar lo bautizado.

Comparto el gran dolor del moribundo
Que persiste en lo que se ha establecido
Al no sé, sigue igual si no he nacido,
la tierra llama, pues no me di al mundo.

Y en mar abierto el último sollozo.
Si acaso no comprendo en ese instante,
que me perdone Dios, soy navegante
que en espiral se vuelve hacia su pozo.



(Trejo)

Rembrandt a 402 años de su nacimiento

Rembrandt Harmenszoon van Rijn, nacido el 15 de Julio de 1606 en Leiden, es considerado uno de los más grandes pintores de Europa y el más importante de Holanda.
Gracias en gran parte a su obra, los historiadores nombran al periodo en que se desarrollo como artista, “El siglo de oro Holandés” (XVII) cuando la cultura, ciencia y política alcanzaron el punto más alto en ese país.

Fue discípulo del pintor Jacob Isaacszoon van Swanenburh durante tres años.
Se mudo a Ámsterdam para entrar en el taller de Pieter Lastman en el que estuvo por seis meses. Después de esto regresó a su ciudad natal y abrió un estudio.

A sus 25 años, Rembrandt ya gozaba de una buena reputación, recibiendo encargos de retratos desde Ámsterdam, lo que con el tiempo obligó a mudarse a esta ciudad a la ahora famosa Casa de Rembrandt con Saskia su esposa, de quien se separaría años más tarde. Con ella tuvo cuatro hijos, tres de ellos murieron poco después de nacer, Titus logró sobrevivir. Saskia moriría a causa de tuberculosis tiempo después de haberse separado.



Años más tarde el pintor formo pareja con la joven Hendrickje Stoffels, quien fuera su sirvienta. Tuvieron una hija llamada Cornelia.

Rembrandt vivió de su propio sustento, compró muchos artículos de arte, debido a esto, se dice que quedó en bancarrota. Hendrickje y Titus formaron un negocio de arte para sobrevivir.
El artista tuvo que penar la muerte de su pareja y después de su hijo Titus, lo que le llevó a una profunda tristeza, quedando sólo con Cornelia a su lado. En 1669 muere en Ámsterdam.



Fuentes

* La Obra de Rembrandt. Paul Bitternut.

* Página Oficial Rembrandt 400 años.

* Rembrandt (1606-1669) Milko A. García Torres.



Tuve la gran oportunidad hace tres de años, de quedar asombrado con sus obras en La Casa de Rembrandt (museo en Ámsterdam, Holanda) donde además de apreciar la más grande colección en el mundo de sus pinturas y grabados, también pude conocer el entorno en el que creó una parte de ellas.
A cuatrocientos dos años de su nacimiento, sólo queda seguir admirando sus pinturas de retratos, escenas dramáticas, bíblicas, mitológicas, con la técnica claroscuro, donde logra que el observador se introduzca en la escena misma.

¿Tienen pies los árboles?

Pocos pulmones tenemos en la región lagunera, y a pesar de eso, sucede que por “necesidad del hombre” acabamos con ellos. No por nada la naturaleza nos está alcanzando, o estamos alcanzando a la naturaleza; todo tiene su fin, y como no podemos dialogar con ella, al menos hay que usar el sentido común para razonar que la flora que habita este lugar desde hace cientos de años no se puede mudar; o acaso, ¿Tienen pies los árboles?


Publico un reportaje escrito por mi buen amigo Christian Viesca.


¿Cómo se rinde el cañón?

Hacía ya cerca de un año que no tenía la oportunidad de recorrer las márgenes del Río Nazas y es también ese el tiempo que me he desconectado del acontecer público de mi tierra, La Laguna.
El paseo comenzó bajando a la rivera en la represa de San Fernando (donde están las compuertas del canal de Sacramento) donde se comienza a ver cómo el desierto se atreve a reverdecer y algunos pequeños animales encuentran aún morada. La propia vegetación obliga a abandonar la margen del río a la altura del poblado conocido como Monterreicillo y el camino se vuelve árido hasta entrar de nuevo a la cuenca baja del Nazas. Merece la pena soportar el sol y el calor durante algunos kilómetros con la esperanza de que justo donde la montaña le abre paso al río existe un bosque de sauces y ahuehuetes que se extiende hasta la presa Francisco Zarco, lugar que conocemos como el Cañón de Fernández.
Ésta vez la recepción fue muy diferente. Buscábamos la sombra de uno de los tantos álamos imponentes que adornan la entrada de la angostura para descansar un poco pero en lugar de esto encontramos algo digno de ser noticia de primera plana: el Cañón de Fernández muere a una velocidad preocupante. Y no muere como mueren las hojas al llegar el otoño, ni como lo hacen las más de 350 especies animales que habitan el sitio y caen como parte de la cadena alimenticia o simplemente completan su ciclo de la vida. El cañón se rinde ante nuestras acciones.
La Comisión Nacional del Agua (CONAGUA) está integrada por destacados profesionales y especialistas reconocidos internacionalmente por su dedicación y capacidad técnica. La misión de esta entidad consiste en administrar y preservar las aguas nacionales, con la participación de la sociedad, para lograr el uso sustentable del recurso. Quiero enfatizar el punto: con la participación de la sociedad.
Este organismo inauguró el pasado 31 de mayo una obra más de ingeniería que, a mi parecer, resulta incongruente a los valores y objetivos con que se conduce. Fue construido un pequeño canal revestido con concreto que asegurará el suministro de agua a los campos agrícolas (aquellos que paguen los respectivos derechos), y de paso, evita cualquier filtración o desviación del líquido que anteriormente se “perdía” en el trayecto y era cómplice y sustento, de la flora y fauna del Cañón durante las tres cuartas partes del año que permanecen cerradas las compuertas de la presa. Además, la propia construcción implicó la deforestación y devastación de un área de 25 metros de ancho (en algunos puntos más) por toda la longitud del canal. Esto representa aproximadamente el 5% de la superficie y poco más del 25% de la flora (no sé si mis cálculos estén influenciados por la imagen tan impactante que tuve del daño pero creo estar muy cerca al dato certero).
Imagino que es debido a la distancia que hoy me separa de La Laguna y al poco interés que otorgo a los medios locales que no logré enterarme de una noticia tan grande e importante para nuestra región, porque seguramente debió existir una votación o al menos cierto tipo de consenso público: “Se convoca a todos los ciudadanos a que participen en la consulta ciudadana (ahora que tenemos de moda el tema) para decidir si debemos, o no, hacer que nuestro Nazas, el río al que los laguneros debemos todo, muera”. Algo por el estilo debieron decir los medios, o tal vez no.
Al día siguiente de mi triste descubrimiento compré los dos periódicos de mayor circulación en la región buscando la nota galardonadora donde se anunciara a la sociedad que el gobierno, a través de la CONAGUA y con una inversión de chorro-cientos mil millones de pesos y veinticinco centavos, puso en marcha un magnífico proyecto que beneficia a miles de campesinos, sus numerosas familias, a Doña Juanita la que vende chiles rellenos en el Mercado Juárez y de pasada otorga una oportunidad de empleo para los niños de la calle. Ni siquiera en la última página ni en letras chiquitas apareció la noticia, no sé si por vergüenza o auténtica falta de conocimiento.
Me había acostumbrado a escuchar a mis abuelos decir: “cuando yo era niño(a) todo esto estaba lleno de árboles… antes no se sentía así el calor”, o incluso ya me resultaban comunes las historias de mis tíos y mis padres en las que cuentan cómo salían a cazar lagartijas en el campo, campo donde hoy hay casita tras casita, tras casita (literalmente casitas). Todo esto ya me parecía normal y de cierta forma lo había aceptado. Lo que no puedo creer, y espero no deje de asombrarme, es que en menos de un año, o bueno, digamos un año, en 12 meses convertimos lo poco que tenemos de bosque en desierto y así se va rindiendo el cañón.


El 25 de abril de 2004, el Cañón de Fernández fue decretado como Área Natural Protegida, en la modalidad de Parque Estatal. Fotografía tomada el 31 de mayo de 2008

Vicente Alfonso presenta su novela "Partitura para mujer muerta"

El escritor y periodista Vicente Alfonso de Torreón Coahuila, retirado de la “paz” de estos desiertos, con muchos y doctos libros juntos, que ahora reside en las estridencias de la capital, aunque siempre norteño y más lagunero que muchos habitantes de esta región, el jueves 12 de Junio del 2008, en las instalaciones del Siglo de Torreón que es su casa, presentó su libro titulado “Partitura para mujer muerta” con el que obtuvo el premio nacional IPAX de novela policíaca, junto a Ramón Shade, Javier Garza y Saúl Rosales.

Ramón Shade comentó los deseos que tenía de conocer a Vicente Alfonso y lo circunstancial de hacerlo de esa manera, presentando su novela, misma que le resultó apasionante y que dijo que demuestra el gran conocimiento de música del autor.
Javier Garza hizo destacar a los personajes y los escenarios de la novela, además de reconocer al violín como el personaje principal, reflexión en la que los tres presentadores concuerdan.
Saúl Rosales señaló que es una gran novela muy bien escrita por quien tiene conciencia de lo que es la literatura. También hizo saber el orgullo que le causa estar en la situación en la que el alumno supera al maestro, ya que desde los estudios universitarios, hasta el taller literario que imparte, lo tuvo como alumno.



Dicha presentación fue coronada por Vicente Alfonso agradeciendo las palabras de los presentadores, a la casa editorial, además de atribuir el logro a sus padres, que fueron los primeros en provocar su interés en la literatura. También, y como algo más que inesperado necesario, prosiguió con la lectura de un ensayo escrito por él un par de horas antes. En dicho ensayo, el autor comienza leyendo el capítulo 38 de la primera parte de la novela de Cervantes, donde Don Quijote da un curioso discurso sobre las armas y las letras, planteándose qué es mejor, ser soldado o escritor. Resumiendo, Don quijote llega a la conclusión de que las armas ganan la guerra a las letras. Pero Cervantes en realidad nos está planteando un acertijo, dice Vicente Alfonso.

A continuación reproduzco las palabras del Autor:

Hoy más que nunca sirve rescatar las cavilaciones de Don Quijote porque la realidad nos pone ante la misma encrucijada. “Aunque no lo parezca, vamos ganando la guerra contra el crimen organizado” dicen algunos altos funcionarios del gobierno Federal, y para respaldar sus informaciones, sueltan alguna par bajada que huele a sangre y a polvo. Queda claro, la apuesta son las armas, los soldados, la mencionadísima mano dura. Lo vemos todos los días en Torreón, en México, en el mundo. Una competencia por ver cuál de los bandos causa más dolor a su adversario. Pero el sufrimiento no tiene límites, y bien visto, es estúpido pensar que algún día arribaremos a la felicidad con un bazooka al hombro a punta de balazos.
No se trata de optar por las armas o las letras, se trata de que las armas son las letras.

Lo que Cervantes no dice en su capítulo, pero es difícil advertir, es que se trata de un libro, no de un arma lo que tenemos en las manos en el momento que Don Quijote concluye un discurso que logra convencernos. Y en este último verbo, convencernos, radica la solución al acertijo de Cervantes, gracias a las letras nos inyecta la idea de la supremacía de los soldados, con ellas nos convence, nos acerca a él y este acercamiento puede trascender el tiempo, pues de otro modo, no estaríamos ahora mismo dialogando con aquel soldado que perdió una mano hace cuatro siglos. Aquí es donde se une la España del siglo XVII y el Torreón que hoy habitamos, en la celebración de la superioridad que tienen las letras sobre las armas. Las palabras convencen, transforman, construyen y acercan, y las armas nomás matan.

La presentación se cerró con una cesión de preguntas por parte del público hacia el escritor, y aunque no todas tenían relación con la novela, hicieron sentir la necesidad de las palabras de este líder de opinión.

Elmerhomero

“Buscamos que nuestra música sea universal, que se pueda escuchar en cualquier momento y lugar”

Elmerhomero es un proyecto original que inicia en el 2007 conformado por Betoxic, Jimmy y Pelón, del norte de México, 100% laguneros de la ciudad de Gómez palacio, Dgo.

El proyecto nace como respuesta a lo trillado de la música moderna que reproduce la radio y la televisión .Afirman los integrantes de la banda.

Es importante mencionar que Elmerhomero es un grupo con composiciones originales, con un toque de electrónica, rock alternativo y algunos otros géneros contemporáneos mezclados con recursos tecnológicos.

Rompemos con la estructura clásica de la canción moderna, y enviamos nuestros mensajes a través y únicamente con los sonidos ya que lo que hacemos es música ambiental; y es verdad, sus rolas dicen más que la mayoría de las que se reproducen en los programas de música habituales.

El beat de nuestras canciones imita los latidos del corazón y los impulsos nerviosos de la persona común a repuesta de las distintas emociones de la vida diaria. Así autodefinen el objeto de sus canciones.

La banda se encuentra en momento creativo, de experimentación, y a su vez de grabación, aunque ya se presentan en distintos eventos y bares de la comarca lagunera.

“Información Almacenada Aplicable” es el título de la canción que lanzan como primer sencillo donde dan a conocer su propuesta; de ésta misma, se realizó un video que pueden ver en: www.metroflog.com/elmerh0mer0 sitio oficial de la banda.

Chihuahua, Guadalajara y la Comarca Lagunera, son los lugares donde próximamente presentarán su trabajo. Para todo aquel que quiera abordar el viaje de Elmerhomero pueden consultar las fechas y lugares de partida en su sitio anteriormente mencionado.

Santos Campeón

Décima Santa

La Laguna está de cantos
Como el mitote irritila
Otra estrella más titila
En el escudo del santos
Gritos, porras, hasta llanto
Improvisa el decimero
Puro orgullo es ser guerrero
Con tambora por orquesta
En batalla hasta la fiesta
Pues quedamos hoy primeros.


(Trejo, 02/06)

Soneto velorio


No quiero mi velorio sin alcohol,
no me gustan las tristes despedidas;
de marcha fúnebre al dejar mi vida,
prefiero de Chuck Berry un rocanrol.

Y si alguien da lectura a una elegía,
mejor un huapanguero decimero
improvisando versos más sinceros
de las cosas que viví en mi estadía.

Sin luto, sin lágrimas ni dolor
listo estoy cuando llegue mi momento
de dar el viejo cuerpo de alimento

al ave rapaz que fue quien me trajo.
Deberé confrontarlo con valor
Si el juicio es arriba o es abajo.

Biografía

Décimas Espinelas a Torreón

Mi casa decora el cerro
que ve nacer a la alianza;
mientras la máquina avanza
con su crujido de hierro,
hacen sonar el cencerro
en la estación del torreón.
A la gente del furgón
vendo cigarro y bebida,
así me gano la vida
Y torreón mi corazón.

Era la china una dama
que difícilmente olvidas;
por ella daría la vida,
me dije al ir a la cama,
pues me hizo perder la calma
aquella dulce viajera
que fue primera extranjera
en quedarse en la estación,
a formar la población
en edad de primavera.

Especias, granos, cominos,
rollos de tela de oriente;
el libanés persistente
logró al fin abrir camino;
ya no fue un pueblo vecino
a donde ir de pregonero
sino fue de los pioneros
en mercar establecido,
entre humo polvo y ruidos
al arribo de viajeros.

Rodaban los trotamundos,
que son las bolas de espinas,
por las aceras y esquinas
como esta gente de mundo.
Para decir soy oriundo
de este precioso desierto,
se debe soñar despierto,
y también plantar en él
una rosa y un clavel
y el portón tendrás abierto.

Qué preciosa la laguna,
pues sólo hace falta verla
por el canal de la perla
en caminata nocturna
con una bolsa de tunas
y un agua de la alameda.
Ser un guerrero se hereda
como si fuera fortuna
como esta dama ninguna
que va vestida de seda.

SONETO TRISTE

Tristeza de vivir en un país
en que el dinero ordena y organiza
mantiene tan callada y tan sumisa
a gente con su mierda en la nariz,

y sin poder quitarla se acostumbra
por gracia de la ley que se les dicta,
mas la severidad no es tan estricta
si intentas estar bien en la penumbra.

La patria no es un puño de abusones;
el pueblo no es sumiso ni se deja,
y cómo hacer que estén detrás de rejas

si mandan en las dichas comisiones.
Uno a uno caerá ese es el encargo
si no es que este soneto va al embargo.


(Trejo)

SONETO ORO NEGRO

Que fácil es vender lo que no es de ellos
y más argumentando el crecimiento;
de quién, ¿explicarán el movimiento,
la urgencia de efectuarlo en un destello?

¿Acaso es compromiso que se atrasa?
Pensaron que en silencio iban a estar
la gente que no quiere regalar
lo que nos pertenece y queda en casa.

Bastante sospechoso es este asunto,
si aquí se pinta aquí se queda el óleo
que sólo ha decorado algunas casas.

Primero aclaren bien punto por punto
y digan qué nos toca del petróleo
informen en qué afecta si esto pasa.


(Trejo)